甚么是美？人们常认为美是一种愉悦，令人赏心悦目才能称之为美，但在「艺文荟澳：澳门国际艺术双年展 2021」总策展人邱志杰看来，美的本质是一种启蒙，而美的经验，往往与「刺痛」有关。

短片

以艺术唤醒世人想像

与邱志杰的访谈，由「何谓美」开始说起，继而被他启发，对艺术有了新的体会。他说：「艺术经验⋯⋯是先会觉得一个东西怪、一个东西新，因此会觉得刺激，甚至是刺痛。当刺激到一个激烈的程度，人们会觉得震撼，震撼到更激烈的程度时，人们会觉得自己一直在睡觉，现在被叫醒了，这就是艺术带给人们的『苏醒感』。此时，人们会觉得自己一直被『绑着』，现在被松绑了，挣脱了，这种感觉可以称之为『解放感』，会产生『我怎么没想到还可以这么做』的感觉。」

「艺文荟澳」由多个展场组合而成，主场展设于澳门艺术博物馆，策展人正是邱志杰。他表示，观展的人选择来到艺术馆，其实是来「换脑子」、「开脑洞」的。他们可能是个每天朝九晚五或者「996」（早上9点上班，晚上9点下班，每周工作6天）的白领、每天要买进卖出的生意人，或者是个每天要听命上级、管理下级的公务员。每天的生活都非常套路化，而形成套路之后，就会把其他的选择视为不可思议。「这时，来一个当代艺术的双年展，就给予了人们一次机会，从原有的那些日常习惯和套路中跳脱出来，重新感知世界。」邱志杰兴奋地说。

「这种跳脱就如同让精神『洗了个热水澡』一样，人会变得神清气爽，重新变得自由、敏感和开放。而这正是一个人，有创造力地去当一个白领、有创造力地去经商、有创造力地去做一个公务员的前提。」从这个角度而言，人们选择来看当代艺术的双年展，其实是来接受一种创造力的复苏。

每个人生来就有创造力，只是在日复一日的理性生活中被套路化和教条化，人们一再地被压抑，当遇到一个好的当代艺术家的时候，这些创造力就有机会得到复苏。正是因为这些当代艺术家的坚持与不妥协，唤醒了人们的创造力与想像力，这也正是双年展对一个城市的价值所在。

第一章  「妈祖的梦」

首章以大航海时代作背景，介绍明清朝时期经澳门转运至日本、东南亚和欧洲等地的中国外销瓷。 

把澳门历史浓缩于展览中

在是次「艺文荟澳」筹备的过程中，疫情为策展人带来了不少挑战。邱志杰拥有丰富的策展经验，「艺文荟澳」的策划，既要呼应澳门这座城市的地理和文化身份，亦要符合今天全球化的特殊时刻，并紧贴全球当代艺术世界的议题。邱志杰以「全球化的进与退」为主场展的讨论语境，分为「妈祖的梦」、「利玛窦的记忆迷宫」和「全球化的进与退」三部份，为观展者带来寓意深长的反思。

在「妈祖的梦」展区中，汇集了经澳门转运的明清外销瓷、葡萄牙艺术家以传统瓷砖与当代创意相结合的作品、中国和中东艺术家的青花瓷新作等；「利玛窦的记忆迷宫」作为第二展区，展示500多年来西方世界的中国观，呈现各国艺术家基于中国文化的想像和创作；「全球化的进与退」作为本次主场展的第三展区，是对前两个展区空间和时间上的总结，透过展品展示世界各地艺术家在全球化时代，尤其是疫情期间的艺术思考。

是次双年展，除了主场展外，还设度假村及酒店特展、创意城市馆、公共艺术展、本地作品征集展、平行展等部份，举办共计30项、在25个地点展出的艺术展览，延续「全城美术馆，处处艺术园」的展现模式。

要策划一个如此大型的文艺盛事，策展人除需要具备清晰的思路、叙事能力，还得具备一双「慧眼」，发现优秀的艺术家及艺术作品。为了提升双年展的认受性和层次感，邱志杰采用了「老大师」加「新秀」的组合模式，邀请年轻艺术家加入双年展。他说，像刘小东（注一）这类老大师的作品，质素自有保证，通常不会令人失望，但双年展还得推出一两位像时子媛（注二）这样的新秀，营造火花。「只有年轻艺术家通过这个双年展成名，『艺文荟澳』才会在历史上被人铭记。」

邱志杰进一步解释，老大师带新秀的组合形式，除可为新秀提供学习机会，还间接证明了其实力，有助新秀被艺术界认识。对老大师而言，与新秀一起展览，亦可显出活力还未僵化的一面。「这是一个双赢的策略，一般大型的双年展，都会采取这种策略挑选艺术家。」

第二章 「利玛窦的记忆迷宫」

此章挑选了一些曾受中华文化气息感染的国际艺术家作品，展示他们对中国文化的诠释。 

借鉴老牌艺术展经验

邱志杰在澳门回归前曾到过澳门，慢活的节奏、老城区的骑楼、以榕树为中心的街心广场、社区里淳朴的人情味，安静祥和的澳门，与他的老家厦门十分相似。「我后来才知道，澳门望厦村名字的由来，就是遥望厦门之意，这让我对澳门多了一份亲切感。」

澳门独特的地理位置优势，令这座城市注定跟陶瓷之路、香料之路、海上丝绸之路连接在一起，同时作为东西科技与文化交汇的地方，孕育出包容的城市特质。而这种「包容」，对举办一个国际艺术双年展特别重要，因为这可以允许世界各地的人，来到这座城市互相交换各自的经验、想像和痛苦。

邱志杰认为，不管从历史渊源，或是从今天的世界政治经济格局来看，澳门所扮演的角色，都能把「艺文荟澳」孕育成全球最好的双年展之一。「在全球的双年展城市之中，虽然澳门是新到来的一员，但我觉得，它的地位是有机会迅速攀升的！」

在地球的另一端，与澳门有几分相似的意大利威尼斯，既有为人熟知的双年展，亦是一个旅游城市、美食之都。威尼斯虽然地方不大，但策展人懂得善用特色街巷策展，因地制宜，成功塑造出国际着名的艺术展览品牌，形成规模效应，直接带动城市旅游产业发展。

邱志杰形容，自己在威尼斯双年展上「跑着看展览」，主题展、平行展，加上几十个国家馆，令威尼斯双年展就如同一个热闹的火锅。他说，主办方只须用心做好主题展，至于其他的国家馆，各国为了于艺术中较量，都会请来最好的策展人及艺术家，德国馆怕输给法国馆，法国馆怕输给英国馆，……这相当于主办方只须准备好一个锅底，这位客人带来了鱼片，另外的客人带来午餐肉，其他客人带了羊肉、墨鱼丸……自然形成了一场最丰盛的宴席，其中总有一道菜是合你胃口的，这正是威尼斯双年展不会完全让人失望的原因。

从威尼斯双年展的「火锅模式」得以启发，邱志杰决定在「艺文荟澳」设立「创意城市馆」，借助其他地方的优秀展览，助澳门跻身到国际艺术双年展的版图中，为进一步提升知名度与影响力奠下基础。

今届首设的「创意城市馆」（详情请参阅另文）分别以美食之都澳门、文学之都南京、设计之都武汉及媒体艺术之都林茨作为创作主体，于4个不同地点展出，为公众带来兼具提升观展素养及生命教育功能的艺术佳作。邱志杰希望，在疫情过后，澳门能够邀请更多的城市，以创意连结不同城市脉络，令澳门「艺文荟澳」双年展这个平台更加多元与精彩。

第三章  「全球化的进与退」

最后一章借艺术家的视觉，探索急剧加速的全球化进程等问题。

「艺文荟澳：澳门国际艺术双年展 2021」主场展

第三章「全球化的进与退」

展期：7月16日至10月17日

时间：上午10时至下午7时（下午6时30分停止入场）逢星期一休馆，公众假期照常开放

注一：刘小东，1963年出生于中国辽宁省金城。重要个人展览包括：2016年，「刘小东：MIGRAZIONI」，斯特罗齐宫（PALAZZO STROZZI），佛罗伦萨，意大利。作品被中国美术馆与美国旧金山当代艺术博物馆（SFMOMA）等机构收藏。

注二：时子媛，1996年出生于广西南宁。2014年考入中央美术学院造型学院；2019年毕业于中央美术学院造型学院雕塑系，现中央美术学院雕塑系硕士研究生。

文：黄桂兰    图：文化局、故渺、陈思礼